La sophrologie
A l’origine utilisée dans le milieu médical pour soigner les psychotiques, la sophrologie a été créé par le neuropsychiatre Alfonso Caycedo dans les années 1960. Après plusieurs années d’enrichissement, d’adaptation, de développement, et le travail d’un de ses élèves, la sophrologie a été utilisée dans le milieu sportif, notamment de haut niveau, puis s’est ouverte au plus grand nombre en revêtant un caractère social, préventif et pédagogique..
La sophrologie est une synthèse des méthodes occidentales et orientales de relaxation telles que le training autogène de Schultz, la méthode Coué, le yoga, le zen, l’hypnose…
Les piliers sont :
- La respiration
- la relaxation
- la visualisation (ou l’imagerie mentale)
- la suggestion
Les techniques sont statiques (en position assises, debout ou allongée) ou dynamique (le pratiquant effectue des mouvements)
Elle repose sur trois principes fondamentaux :
- Rétablir la relation corps / esprit (schéma corporel) comme une réalité vivante et dynamique
- Développer les capacités d’action positive
- Tenir compte de la réalité objective de la personne et de l’environnement
La méthode s’appuie sur différentes étapes :
La sophrologie et la pratique instrumentale
la pratique de la sophrologie invite le musicien à se mettre à l’écoute de ses sensations corporelles, les différentes activations lui permet d’affiner sa proprioception, de prendre conscience de son tonus musculaire pour trouver ensuite la juste tension nécessaire au jeu instrumental.
- Gestion du stress : La sophrologie enseigne des techniques de relaxation profonde et de respiration consciente qui aident à réduire le stress et l’anxiété liés à la performance musicale. Cela permet aux musiciens de rester calmes et concentrés pendant les répétitions et les concerts.
- Concentration accrue : Grâce à des exercices spécifiques de focalisation de l’attention, la sophrologie améliore la concentration et la présence mentale du musicien pendant sa pratique instrumentale, favorisant ainsi une meilleure assimilation des partitions et une interprétation plus profonde.
- Gestion des émotions : La sophrologie aide les musiciens à mieux comprendre et à gérer leurs émotions, leur permettant ainsi de mieux canaliser leurs sentiments dans leur jeu musical.
- Développement de la confiance en soi : En travaillant sur la confiance en soi et l’estime de soi, la sophrologie aide les musiciens à surmonter le trac et les doutes, leur permettant ainsi de se produire avec plus d’assurance .
- Amélioration de la coordination : Les techniques de relaxation corporelle de la sophrologie contribuent à une meilleure coordination entre le corps et l’instrument, permettant une pratique instrumentale plus fluide et efficace.
- Augmentation de la créativité : En favorisant un état de détente et d’ouverture d’esprit, la sophrologie stimule la créativité du musicien, lui permettant d’explorer de nouvelles idées et de développer son propre style musical.
- Réduction des tensions physiques : La sophrologie aide à relâcher les tensions musculaires accumulées lors de longues séances de pratique, prévenant ainsi les blessures et améliorant le confort du musicien pendant son jeu
- Prise de recul et gestion des objectifs : La sophrologie permet au musicien de prendre du recul sur sa pratique, d’évaluer ses progrès et de se fixer des objectifs réalistes pour son développement musical.